黃梅戲《雷雨》海南受捧 瓊劇如何創新引思考

　　巧合的是，雖然周萍和繁漪在《雷雨》中上演一段又愛又恨的孽緣，但是周萍的扮演者蔣建國和繁漪的扮演者吳亞玲在《雷雨》外卻是一對羨煞旁人的明星夫妻。(記者張茂攝) 　　

　　在黃梅戲《雷雨》中，在周萍接近光明的一剎那，又不可避免地使自己化為灰燼。(記者張茂攝) 　　

　　海口網11月18日消息??新創大型黃梅戲《雷雨》17日晚婉轉唱響椰城，海南觀眾用陣陣熱烈的掌聲表達對這部拿話劇經典“開刀”的黃梅戲的喜愛和歡迎。近200年來，黃梅戲藝術從草臺登上舞臺，從民間小戲成為有全國影響的大戲，其旺盛生命力和廣泛影響力來自何方？

　　突破黃梅戲旦角當家局面男主角成一號人物

　　不同于話劇和影視作品，黃梅戲版《雷雨》在舞臺上充分糅合了“唱、念、做、打、舞”等多種特有的戲曲藝術手段，并打破了四幕話劇的格局，全劇緊扣原作的點題式布局，由雷雨兆、雷雨前、雷雨近、雷雨至、雷雨中、雷雨急六場戲構成。

　　值得一提的是，該劇一改黃梅戲以旦角“當家”的傳統局面，極富挑戰性地將男角擢升為“一號人物”，讓大少爺周萍這一人物形象成為了戲劇的主要敘述對象和中心人物，所有的戲劇沖突圍繞著他的內心苦悶與靈魂掙扎而展開。

　　對此，出演周萍的蔣建國表示，如果戲曲《黃梅戲》還是以繁漪為主角，就會落入俗套。“以周萍為焦點，可以引動全劇，而周萍身上有一種寧可毀滅自己也要完成一次掙脫的悲劇精神，就在他接近光明的一剎那，又不可避免地使自己化為灰燼。”

　　同時，黃梅戲《雷雨》的徽派舞美也是對曹禺原作的一大顛覆，整場戲將周樸園的上海豪宅“遷”到了徽州的深宅大院，加入了木雕、木刻、天井等氣息厚重的徽州元素，幽閉于內的人物，高墻門庭的壓迫感撲面而來。

　　《雷雨》中，四鳳母親魯侍萍出場。(記者張茂攝)

　　3朵“梅花”挑大梁周萍、繁漪戲外是夫妻

　　蔣建國說，此次安徽黃梅戲劇院來瓊的陣容是外出巡演人員最多、規模最大的一次，大家都是帶著促進兩省文化深入交流的愿望來的。此次，黃梅戲《雷雨》也帶來了全明星陣容，3位中國戲劇“梅花獎”得主挑大梁擔當主演。周萍由國家一級演員，安徽省黃梅戲劇院院長、“梅花獎”得主蔣建國擔綱，繁漪的扮演者是黃梅戲“五朵金花”之一、“梅花獎”得主吳亞玲，周樸園的扮演者則是“梅花獎”得主黃新德。

　　因蔣建國飾演的周萍扮相俊朗，飄逸瀟灑，又凄婉悲涼，被公認為近年來出演“周萍”扮相最為俊俏的一個。巧合的是，雖然周萍和繁漪在《雷雨》中上演一段又愛又恨的孽緣，但是周萍的扮演者蔣建國和繁漪的扮演者吳亞玲在《雷雨》外卻是一對羨煞旁人的明星夫妻。

　　除演員陣容強大外，《雷雨》主創團隊也堪稱，著名編劇隆學義擔任編劇；因話劇《霸王別姬》名噪一時的王向明任導演，給予《雷雨》以全新的詮釋；82歲高齡的著名黃梅戲作曲家時白林先生譜曲，復歸了黃梅戲的原汁原味。

　　黃梅戲《雷雨》中的周萍和四鳳。(記者張茂攝)

　　黃梅戲和瓊劇互相借鑒 瓊劇可考慮適當創新變通

　　近200年來，黃梅戲藝術從草臺登上舞臺，從民間小戲成為有全國影響的大戲，被稱為中國的鄉村音樂。在蔣建國看來，除了黃梅戲唱詞優美，曲調婉轉，容易感染觀眾外，也和黃梅戲善于傳承堅守，勇于開拓創新，安徽省政府部門為黃梅戲提供了有利的發展環境是分不開的。

　　安徽演藝集團有限責任公司黨委副書記、副總經理李梅梅說，黃梅戲經久不衰有其原因所在，一是雖為地方戲，但沒有語言的隔閡；二是不斷創新，人才層出不窮；三是安徽省政府部門重視地方戲曲發展，支持力度大。如此，黃梅戲不缺創新的劇目、不缺各層次人才，不缺政府部門的全方位支持，更不缺群眾基礎，擁有這些，黃梅戲想不發展起來都難，其具有的旺盛生命力和廣闊發展空間也就不足為奇。

　　蔣建國說，黃梅戲是一種正在成長和進步中的戲曲。為了滿足現代人對戲曲的需求，相繼推出了一批題材各異、風格不一的大型舞臺劇目。改編自經典名著的黃梅戲《雷雨》就是其中之一。蔣建國此次是第三次來到海南，對海南的瓊劇《下南洋》也很熟悉，在他看來，瓊劇有其獨特的藝術魅力和受眾群體。和黃梅戲相比，其演唱的語言可能會給瓊劇的發展帶來一定限制。他建議，瓊劇在與其他地方戲加強交流的同時，發展中可適當創新，或許改變唱詞語言有難度，但可以嘗試適當變通，以考慮滿足現代人對戲曲的需求。