阮江華作品《韻》
從臨摹關山月、傅抱石作品起步
墨是國畫的骨骼，水可謂其靈魂，千百年來，歷代畫家對水的運用各出其彩。水的運用造成表現形式的多樣性和豐富性。多與少，火候的掌握，水與造型的關系，在阮江華先生多年的摸索中，形成了較為妥帖而高明的處理方式。
1963年，阮江華出生在海南美麗的昌江西部濱海，這里十里九峰，雄偉峻峭，西端延伸至秀麗的棋子灣海灘，構成一幅引人入勝的天然山水畫。當時家庭經濟困難，作為長子，阮江華在求學、照顧弟妹之余，凡有空閑，他就跑出去，與小伙伴們一起下河捉魚蝦、掏鳥窩。他迷戀于大自然的美景，常用樹枝在海灘上描畫山石、湖、海，以及黎族和苗族村落。從兒時積累起來的對椰子樹、芭蕉樹、紅棉樹等熱帶植物的認識和理解，成為一種發自內心的藝術感知。
機遇往往為有準備的人敞開著大門。二十世紀80年代初，阮江華通過不懈努力，考取了海南大學藝術學院美術系，他將幾乎所有的時間和精力都用在了畫畫上。隨著視野的開闊和美術理想的深化，通過臨摹關山月、黎雄才、傅抱石等當代大家充滿個性風格的作品，很快他就理解了這些開宗立派的大畫家們對于傳統與自然的解讀方法。
畢業后，他進入《海南日報》社工作，擔任美編。那時，經過學院派教育的陶冶，阮江華養成了嚴謹科學的作畫和藝術研究態度，他的山水、人物、花鳥插圖，都曾入選首屆全國工筆畫大展的工筆人物畫。即使是寫意的水墨，他也不會隨意遷就。而對于歷代畫派所涉及的畫理、畫法的研究，更是時刻伴隨著他的功課。因為他有一個宏大的理想，這個理想源自于他為之自豪并一直深愛著的家鄉。他希望，海南能被更多的人所熟知、所喜愛、所眷戀。
除了營造滿、密、繁、野、奇、重的大效果之外，阮江華更在畫中植入蘊涵了秀美奇逸的美學元素，令厚重博大和靈動的逸氣互為依托，賦予作品一種明麗絢爛的時代美感，形成獨特的自家風格。他筆下的國畫中出現了榕根、藤葛和熱帶蘭花、菠蘿蜜、木棉花樹、黎寨等，雖有前人涉足，但在他筆下卻是全新的個性化處理。
畫海南容易，畫好海南難。這和描繪黃土高原、西北大漠、西藏雪山的畫家在技法上必須有所區別，方能準確到位地體現自然對象的風貌精神。顯然，阮江華的追求是，要和北派畫家有所區別，與南方畫家及本地同行間，則尋求同中之異。
e552088d-0f85-48f9-b60d-1328f2c074c2.jpg)
