原標(biāo)題：澄邁縣木雕藝術(shù)傳承人廖忠法：

　　木雕世家 “刀刻”人生

　　廖忠法在雕刻根雕茶幾。

　　7月4日傍晚，臺風(fēng)過境后的金江鎮(zhèn)，吹著清涼的風(fēng)。廖忠法與父親廖光貴、弟弟廖忠武，把手上忙了幾天的活計，從室內(nèi)挪到工作室外的遮陽棚下，趁著涼意加緊完工。

　　廖忠法與弟弟正在合力雕琢一件木茶幾，大致模型已經(jīng)出現(xiàn)，一些細(xì)節(jié)等待雕琢打磨。廖忠法在雕刻一條鯉魚，廖忠武則在雕刻一只烏龜，兩人配合有度，互不干擾。在空地另一邊，75歲的廖光貴低著頭，一言不發(fā)，目光追逐著手上的雕刻刀，在高約20公分的媽祖像身上來回移動。他動作輕快靈巧，細(xì)小的雕刻刀來回挑動幾次，頭發(fā)的紋理就清晰可辨。

　　在澄邁縣金江鎮(zhèn)長安墟，廖家的木雕技藝超群已經(jīng)是公認(rèn)的。47歲的廖忠法是澄邁縣級木雕傳承人，以其名命名的工作室，掛著“澄邁縣木雕文化藝術(shù)館”牌匾。2018年，他創(chuàng)辦了木雕體驗館和木雕創(chuàng)意加工基地。在傳承與傳播木雕上，廖忠法及其家人一直在努力。

　　木雕藝術(shù)作品《吉祥麒麟》。

　　木雕技藝四代傳承

　　木雕，又稱花瑰藝術(shù)，在海南流傳已久，其歷史能夠追溯至宋代。彼時，佛、道、儒興盛，海南各地興建了眾多道觀、寺院，木雕藝術(shù)應(yīng)運而生。廖家真正開始接觸木雕，要從廖忠法的祖父廖仍宏說起。

　　廖仍宏原本是一名普通的泥匠兼木匠，常年在外奔波，靠幫人建房子，順帶做點木工活為生。那時，廖仍宏的木工技術(shù)單一，僅會在建筑房梁上雕刻一些簡單的花草、龍鳳等物。在走南闖北的過程中，廖仍宏意識到木像雕刻很受人們歡迎。于是，他向熟練的木像雕刻師虛心請教，也在空閑時間獨自觀察摸索。由于原本已具備木工功底，外加上學(xué)習(xí)摸索，廖仍宏很快就學(xué)會了這項技藝，并教給了自己的兒子。如此一來，花瑰藝術(shù)木雕技藝從廖仍宏傳承到了廖光貴，再傳到廖忠法手上。

　　在廖忠法兒時記憶中，父親廖光貴經(jīng)常不在家，總要到附近縣市、村鎮(zhèn)里，給村民們雕刻木像。“近處東山鎮(zhèn)、澄邁各鄉(xiāng)鎮(zhèn)，遠(yuǎn)處瓊海、萬寧各市各鄉(xiāng)村，都有父親的足跡。”廖忠法說，父親靠著雙腳走遍了附近村莊，為村民們上門雕刻木像，也因此成為一方名人。

　　也許是家庭環(huán)境的耳濡目染，廖忠法自懂事起就對雕刻喜愛有加，五六歲就學(xué)著父親的樣子雕刻玩具人偶。到了8歲，父親廖光貴正式向他傳授了木雕技藝。除了上學(xué)時間，廖忠法都在跟著父親學(xué)雕刻。“那時候，靠著雙腳走遍澄邁縣的各個鄉(xiāng)村，短則兩天，長則一個星期，甚至半個月”。回憶起那段風(fēng)餐露宿的日子，廖忠法覺得，雖然苦了些，但讓他一生回味。

　　跟著父親學(xué)習(xí)的日子越多，廖忠法的技藝也越發(fā)成熟。從長安中學(xué)畢業(yè)后，15歲的廖忠法開始專職從事木雕工作，傳承家族木雕技藝。

　　廖忠武在雕刻根雕茶幾。

　　雕琢質(zhì)樸之美

　　廖忠法的工作室內(nèi)外，常年堆放著陰沉木、菠蘿蜜樹干或者其他木材。在普通人眼里，或許這只是一堆木材，而在廖忠法眼里，這些都是等待被雕琢成神態(tài)各異的作品的寶貴原材料。

　　這些原材料或從各地收購而來，或由客戶專程送來。每段木材雕刻成什么物件，廖忠法看一眼心里便有了譜。跟隨父親學(xué)藝30多年，他對木雕的每道工序早已了然于心。

　　開始雕刻之前，廖忠法首先會觀察原材料的形態(tài)和構(gòu)造，在心中勾勒造型，然后用稍寬大的雕刻刀刻畫出心中的模型，再接著是一步一步地精雕細(xì)琢。

　　廖忠法介紹，木雕藝術(shù)包括木雕和七彩雕畫。木雕的題裁不限，不上顏色，雕刻完成即是成品。七彩雕畫則以神像和祠堂用品為主，常以紅、橙、黃、綠、藍(lán)、靛、紫等7種不同顏色進行描繪，涂上色彩，才能算真正的成品。

　　木雕藝術(shù)作品《虎虎生威》。

　　完成一件小型木雕作品，廖忠法大約需要一周左右的時間。他的創(chuàng)作風(fēng)格與工序，基本保留了祖輩流傳下來的制作技法。但是隨著創(chuàng)作工具的進步和時代審美意識的轉(zhuǎn)變，創(chuàng)作的成品有了差別。他指著置物架上的雕刻工具說：“這一套雕刻工具，大大小小有60多件，數(shù)量是以前的兩倍。大的雕刻刀，刀頭寬約20厘米，小的雕刻刀僅幾毫米，雕刻出的東西會更加精美細(xì)膩。”除此之外，成品在體態(tài)、神態(tài)上也更加自然，符合現(xiàn)代人的審美。

　　近些年，木雕機械化、數(shù)字化技術(shù)運用逐漸流行。不少親朋好友建議廖忠法放棄純手工雕刻，但是廖忠法有自己的想法。他認(rèn)為，機械雕刻的作品，雖然快且省事，也更精細(xì)，但始終不及手工雕琢帶來的質(zhì)樸美感和親切感。

　　讓藝術(shù)走進千家萬戶

　　2017年，廖忠法成為澄邁縣木雕非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人。當(dāng)時，廖忠法正在自家門前雕刻木像。澄邁縣文化館工作人員從此經(jīng)過，在一番聊天之后，得知了廖家對傳承木雕技藝的歷史，便建議廖忠法申請非遺傳承人。此后，廖忠法創(chuàng)立澄邁縣木雕文化藝術(shù)館，經(jīng)常與同類藝術(shù)愛好者交流學(xué)習(xí)。

　　近年來，在對傳統(tǒng)技藝的傳承探索中，廖忠法不再滿足于對傳統(tǒng)木像的雕刻，開始向各種技藝行家學(xué)習(xí)，游學(xué)于海南各市縣及鄉(xiāng)村。通過學(xué)習(xí)和觀察，他擴大了創(chuàng)作原材料的選取范圍，嘗試用椰子殼，木化石雕刻。在創(chuàng)作的體裁上，他把自然景物、動植物都納入木雕范圍。

　　廖光貴在給花瑰作品上底漆。

　　走進澄邁縣木雕文化藝術(shù)館，一眼望去，手工打磨的藝術(shù)茶幾、人物、動物……琳瑯滿目。這些造型各異的雕像是廖忠法與父親、弟弟等人的獲獎作品。

　　“因為我生長生活于農(nóng)村，大自然的動植物我都很熟悉，也很喜歡，所以在創(chuàng)作上我想盡可能貼近老百姓的生活。”廖忠法說。有一次，他以老鷹為原型，雕刻出的一只正展開雙翅，向下猛沖的老鷹，形態(tài)栩栩如生、眼神凌厲，鋒利的鷹爪上正抓著一條掙扎的鯉魚。此作品名為《大展宏圖》，在“文化和自然遺產(chǎn)日”澄邁縣木雕作品評比中獲得優(yōu)秀獎。因為他創(chuàng)作的動物雕像越來越多，也越來接地氣。系列作品被澄邁縣文化館、非遺中心作為代表性作品收藏、展示。但他并沒有滿足于此，而是自費去上海、江蘇、福建等地考察學(xué)習(xí)。同時在網(wǎng)上學(xué)習(xí)年輕群體感興趣的繪畫技巧、彩色搭配以及木雕造型。

　　談及未來的打算，廖忠法說，他希望有更多好作品進入千家萬戶，也希望有更多的青年人參與到技藝傳承中來。從1996年至今，廖忠法已經(jīng)帶領(lǐng)了本家族的9個孩子學(xué)習(xí)木雕，其中最小的15歲。在帶徒授藝方面，廖忠法要求嚴(yán)格，每個跟著自己學(xué)習(xí)雕刻的學(xué)徒，都要從最基本的木工開始。

　　最近，廖忠法正在當(dāng)?shù)鼗I建工廠，計劃建成木雕藝術(shù)教育實踐基地，讓青年學(xué)生參觀學(xué)習(xí)，也讓當(dāng)?shù)刎毨А埣驳那嗄耆巳簠⑴c進來。

　　（圖片均由王家專攝）

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